内容摘要：新的教育理念提出：“以创新精神和实践能力的培养为重点，建立新的教学方式，促进学习方式的变革”。在音乐教学中，处处都有发挥学生创造性的机会。而传统的音乐教学方法是以教师为主导的音乐教育，是机械的"师唱生模"，以"灌输式"为主要特征。其教育思想是重概念，轻感觉，违背了音乐艺术是感觉艺术的原则，不利于学生创新能力的培养和发展。如果教师将创造能力的培养贯穿于各个教学环节中，启发学生创造性地进行艺术表现，不用“标准答案”去束缚学生，这样的音乐课堂会因创造而精彩。

关键词：创新精神 创新实践能力 新课程标准

 

什么是创新教育？创新教育就是突出学生的个性，创新教育就是以人为本，创新教育就是把模式化的教学变为精神的教学，而人文精神是创新教育的阳光、空气、土壤……。江泽民同志说：“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”创新人才的培养依靠创新教育。作为创造性最强的学科之一，音乐在人的发展和个性形成方面所表现出来的最大优势即是培养人的创新精神。国家新课程标准也指出：在中小学音乐课中，生动活泼的创造活动能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现自己的个性和创造才能，使学生的想象力和创造思维得到充分发挥。笔者试着就“怎样在中学音乐课堂中运用创新教育，培养学生的创新精神”这一课题，在音乐课堂的教学中作了一些尝试，且颇有感触。

平等和谐的师生关系能使学生思维活跃，敢想，敢说，敢问，敢于发表意见。教师在课堂教学中应热爱、信任、尊重每一个学生，满足每位学生的表现欲，巧妙运用激励性语言、动作、神态，激发学生的创新欲望，鼓励学生大胆创新。当学生的想法或表现明显不对或不完善时，教师应首先肯定他们的创新意识，使学生产生积极的情绪体验，维持创新的热情。我想所有的老师都有这样的困惑：音乐课上学生可能会大声的唱、积极的演，可就是不敢站起来说出对音乐的感觉或者对作品的理解等，这是因为长期以来的师生关系失衡导致的，学生不敢说，怕说错了老师生气、同学取笑，因此我认为培养学生创新能力首先要营造和谐、民主、平等的师生关系，让学生能无所顾忌的说、想、做，让学生的创新意识在萌芽期就得到肥沃的土壤，适宜的温度，以此激发学生的创新欲望。

（一）学生自学能力的培养

自学可以留给学生充分想象的空间，在自学的过程中学生可能发现与教师提前准备的内容有所不同的一个“点”，如果学生仅仅顺着教师的思路走下去，也许这个“点”就不会被学生发现。而不同的学生也许会有不同的发现，因此学生可以在自己的空间里尽情的发挥想象。例如，在介绍作曲家、歌曲写作背景时，可以把这个内容作为课前问题让学生在课下自己找资料，课上共同交流。在搜集资料的过程中学生既可以从中筛选出他们感兴趣的东西，又培养了学生积极主动探索问题的学习习惯。再如，在听赏音乐作品时，先不给学生介绍相关内容，而是让学生充分的展开想象，用自己的感觉来描述听到的声音、想到的画面、得到的启示，然后教师再根据学生的发言进行引导、总结，学生的记忆就更加深刻。

（二）创造的学习。

音乐是一门极富创造性的艺术，是开启人类智能的一把钥匙。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力，这是因为音乐充满着想象，学生在艺术欣赏、演唱、演奏中展开想象的翅膀，用想象力创造心目中的音乐画面形象及内心感受。 　　

1、带有游戏性的音响探索活动

目的是为了让学生自由自在，心情愉快，精神放松地用自己的耳朵对各种音响的性质等进行判断，然后用自己的心去感受、理解各种音响所表达的形象、意义、最终用自己认为最适合的音响表达出内心的感受，创造出属于学生们自己的新的音乐过程。

2、音乐活动的各种创编

（1）对作品进行创编可以有效而充分的发挥学生的创造能力和创新思维。例如在学会演唱歌曲后，教师可以让学生为歌曲重新填词，我在执教《大海啊，故乡》时，鼓励学生进行歌词创编，没想到学生把泰山、家乡、亲人、朋友，甚至是自己想象到的人、事、物都给写进了歌曲；还可以让学生根据自己的想象，用不同的方法处理歌曲，在学习《中华人民共和国国歌》时，让学生想象在不同场合不同时间应该用什么样的心情演唱歌曲，例如“在战火纷飞的年代”、“在香港澳门回归仪式上”、“站在奥运领奖台上”、“在抗震救灾前线”、“在学校升旗仪式上”……有些歌曲可以由学生自己决定采用不同的演唱形式，甚至可以指导学生把某些歌曲加上少量对白，改编成有情节的音乐小品等等。

（2）给歌曲创编舞蹈、律动、节奏、插图、解说等。奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的。” 音乐教育的一个根本任务就是利用音乐自身的特点和优势，最大限度地激活和唤醒学生的创造潜能，使学生全身心地投入到美丽动人的艺术世界中，创造性地体验、感受、想象与表现。在音乐教学中，教师能支持和鼓励、教授学生自己创编节奏型，自己创作旋律，自己学习作曲的方法，自己创编打击乐为歌曲伴奏，自己创编舞蹈等等。在教学维吾尔族歌曲《青春舞曲》中，我让学生根据自己的喜好分别组成舞蹈组、伴奏组、演唱组、绘画组等，临时教给学生几个简单但有代表性的新疆舞动作，让学生自己编排成一个组合；伴奏组则利用身边的物品临时作为打击乐器为歌曲伴奏；演唱组则声情并茂的用带有新疆口音的声音演唱；美术爱好者为歌曲配上了自己创作的插图；文学爱好者用一首小诗表达珍惜青春的情感……。通过这一系列活动，大大激发了学生的学习兴趣，学生们表现出很强的创造欲望，他们的创造能力在这一过程中得以充分的展现。

在音乐教学中对学生创新能力的培养，还要注意创作过程的教育功能。在教学中教师要多鼓励、多诱导、多启发，少批评、少强制、不替代。不要过分追求学生创作的结果，改变以往的评价方式，不以“标准”束缚学生，不以“完美”要求学生。虽然学生的创作“成品”是粗糙的、幼稚的，但它强化了学生创造的精神和能力，这就是音乐创新教学的主要“成果”，也是音乐创作教学所要达到的目的。在教学过程中，教师要注重学生的生活和情感体验，引导学生对音乐表现形式中情感内涵的整体把握，努力揭示音乐要素在生活中的作用。学生能积极参与课堂，大胆创新就要及时给予鼓励和肯定，这样才会让学生的创新能力受到保护和激励。

综上所述， 我在音乐教学中，真正做到了为学生提供充分的活动条件，留出自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发创新意识，活跃创新思维，提高创新能力，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

总之，“如何在音乐教育中培养学生的创新能力”这一课题，是需要教师在长久的工作中不断完善和研究的永恒课题。教师应该用科学、先进的教育理念指导教学工作，争当创新型教师，在音乐教学中更好地培养学生的创新能力，让我们可爱的孩子们在音乐的大舞台上尽情的展示吧!